LOREM IPSUM

de http://loremipsumexpo.tumblr.com/
¡Que no quede impune! ¿Qué? -El esfuerzo como éste de librar las muestras de lo rígido y lo tradicioanal. Durante más de una hora seguí la performk de una serie de dibujos, dentro del marco (si es que lo tiene) de la expo Lorem Ipsum. Organizada por Eduardo Chang y Javier Ramírez-Nadie: Porque hasta donde puede verse la muestra no tiene dueño, y eso la hace más interesante. Es el tipo de iniciativa que me gusta aplaudir y me dan ganas de rayar.


Ah, la expo está en el CCE de El Salvador, pero ¿quién dice que no podemos ver qué pasa por allá? Siempre cambia, se mueve y no se sabe qué va a resultar después.
El volumen de info es deliciosamente cargado cada minuto así que pongo el link: http://loremipsumexpo.tumblr.com/

BA3-2121

Salida del Club Lada CR a las montañas de Cachí y más profundo: terrenos escarpados, barro, lluvia, ríos, paisajes, aventura. (La foto representativa)

DISEÑO & DR. HOUSE

Tal vez por la empatía que tengo con la serie del Dr. Gregory House que me ha hecho verla muchas, muchas pero muchas veces, y de vez en cuando me ha permitido ubicar una que otra joya del diseño que se esconde en las escenas, es que ciertamente empecé a encontrar que no era una sino varias piezas que pueden pasar desapercibidas, primero pude ubicar la silla Wassily de Marcel Breuer, después descubrí en la web que salían varias más:





En el centro de reuniones hay 8 sillas Navy de Emeco













Lámpara de papel shoji de la colección Akari, creadas en 1951 por el japonés Isamu Noguchi.





La Luonge Chair, un diseño de Charles Eames. y atrás un estante de la serie Expedit de Ikea pero en un gris satinado.

Las sillas Wassily del diseñador Marcel Breuer.

Otro mueble de diseño muy presente son los sofás de las series LC2 y LC3 de Le Corbusier en las salas de espera del hospital.

EL CHILTEPE, BLOG DE DISEÑO

Con sangre latinoamericana nos llega el material de El Chiltepe, creado por Alejandra Barahona, ilustradora guatemalteca radicada en Kenya y con colaboraciones de varias otras personas con buen ojo para el diseño. No las conozco en persona pero el trabajo me parece sumamente interesante, con notas bien estructuradas y con un extraño sabor que me hace seguirles la pista de ahora en adelante hasta el fin de los tiempos. já.

El Chilpete incluye entre sus artículos, noticias relacionadas con el mundo del diseño, la fotografía, diseño de modas, diseño industrial, ilustración y cuentan con un estilo particular donde cada nota se siente fresca y bien trabajada. Otra buena iniciativa es que visibilizan a varios diseñadores y diseñadoras que por otros medios se les dificultaría que se conozcan a una escala internacional, como parece proyectarse el trabajo en El Chiltepe.

Pues, sin más hablada les recomiendo visitarlas: www.elchiltepe.com

PERROVIENDOTELE es Omar Mena

Hoy vi una buena página, de hecho la había visto hace tiempo y me había gustado (resulta que hasta ahora me doy cuenta que su autor (o digamos el mae que la mantiene es Omar Mena- a quien yo ya conocía) pues, la recomendación está hecha, esas cosas curiosas de la vida).

Estuvimos viendonos las jachas por cuatro días gracias al Taller de Ilustración con el Dr. Alderete! (próximamente escribiré sobre eso)
Sin más, siga la recomendación AQUÍ

SEMANARIO UNIVERSIDAD - ABRIL

Este mes salieron publicados algunos trabajos míos en La Malacrianza, un suplemento del Semanario Universidad:

Open publication - Free publishing - More malacrianza

También pueden entrar acá: http://issuu.com/MalaCrianza/docs/malaabril

[DIS.] MAIAKOVSKY, LISSITZKY Y EL DISEÑO

Claro que Maiakovsky no consideraba necesario que todos los libros suyos fueran ilustrados por él mismo. Pero escoger a los dibujantes que habrían de trabajar en sus obras lo consideraba una cosa de principios. La presentación gráfica de los libros debía plasmar el ritmo y el espíritu de su poesía. En los años veinte, los más afines a él eran los constructivistas. Y no es casual que algunos de los libros ilustrados por ellos se hayan convertido en importantísimos jalones del desarrollo de las artes gráficas del siglo XX.

El primero de los libros mencionados fue impreso en 1922 en Berlín y se titulaba Maiakovski. Para Voz. El dibujante Eli Lisitski, dijo:

"Este libro estaba destinado para un declamador. Para que éste encontrara cuanto antes la poesía que iba a declamar se me ocurrió la idea de aplicar el principio del registro normal, es decir, hacer un alfabeto. Maiakovski lo aprobó. El cajista era alemán. Componía mecánicamente. Yo hacía la maqueta para cada página. El cajista creía que estábamos locos. Durante el trabajo toda la administración de la imprenta y el cajista se entusiasmaron por este libro tan extraordinario y, conjeturando que a tan original presentación debía corresponder un contenido igual de original e igual de insólito, pedían que les fuera traduciendo. Y yo les traducía y les leía los versos de Maiakovski."

Este libro de pequeño tamaño con el recorte a modo de registro de guía alfabética, señalando cada verso, era realmente insólito. Compuesto sólo con medios de la caja tipográfica resultó saturado de expresivos signos-imágenes. Gruesos filetes, algunas letras y otros signos tipográficos se convirtieron en material para construcciones gráficas precisas, organizando de un modo nuevo la superficie de las planchas. Lisitski simplificó la plástica de la composición, prefiriendo tipos de configuración sencilla y caracteres grotescos uniformes por su color y carentes de detalles decorativos. Precisamente desde esa época, esos caracteres, hace mucho tiempo inventados y que se utilizaban en la imrpesión de carteles, adquirieron una nueva expresión violentamente pronunciada.


Algunas letras grandes Lisitski las construía él mismo de cortes de líneas en negrilla que no formaban una línea ininterrumpida, sino que demostraban el caracter combinado del tipo. Los renglones de los títulos se colocaban ora en diagonal, ora verticalmente. De las letras y las líneas se estructuraban imágenes lacónicas, pictogramas, un barquito, una figura humana, un ancla. Los símbolos expresaban no sólo el argumento, sino el ritmo marcado de Maiakovski. En uno y otro sitio el dibujante destacaba en el texto las repeticiones y las variaciones sonoras, transformándolas en ingeniosos esquemas de letras. Todo esto se convertía en una ilustración fonética de la estructura de los versos.

MAIAKOVSKY, LISSITZKY Y EL DISEÑO

Claro que Maiakovsky no consideraba necesario que todos los libros suyos fueran ilustrados por él mismo. Pero escoger a los dibujantes que habrían de trabajar en sus obras lo consideraba una cosa de principios. La presentación gráfica de los libros debía plasmar el ritmo y el espíritu de su poesía. En los años veinte, los más afines a él eran los constructivistas. Y no es casual que algunos de los libros ilustrados por ellos se hayan convertido en importantísimos jalones del desarrollo de las artes gráficas del siglo XX.

El primero de los libros mencionados fue impreso en 1922 en Berlín y se titulaba Maiakovski. Para Voz. El dibujante Eli Lisitski, dijo:

"Este libro estaba destinado para un declamador. Para que éste encontrara cuanto antes la poesía que iba a declamar se me ocurrió la idea de aplicar el principio del registro normal, es decir, hacer un alfabeto. Maiakovski lo aprobó. El cajista era alemán. Componía mecánicamente. Yo hacía la maqueta para cada página. El cajista creía que estábamos locos. Durante el trabajo toda la administración de la imprenta y el cajista se entusiasmaron por este libro tan extraordinario y, conjeturando que a tan original presentación debía corresponder un contenido igual de original e igual de insólito, pedían que les fuera traduciendo. Y yo les traducía y les leía los versos de Maiakovski."

Este libro de pequeño tamaño con el recorte a modo de registro de guía alfabética, señalando cada verso, era realmente insólito. Compuesto sólo con medios de la caja tipográfica resultó saturado de expresivos signos-imágenes. Gruesos filetes, algunas letras y otros signos tipográficos se convirtieron en material para construcciones gráficas precisas, organizando de un modo nuevo la superficie de las planchas. Lisitski simplificó la plástica de la composición, prefiriendo tipos de configuración sencilla y caracteres grotescos uniformes por su color y carentes de detalles decorativos. Precisamente desde esa época, esos caracteres, hace mucho tiempo inventados y que se utilizaban en la imrpesión de carteles, adquirieron una nueva expresión violentamente pronunciada.


Algunas letras grandes Lisitski las construía él mismo de cortes de líneas en negrilla que no formaban una línea ininterrumpida, sino que demostraban el caracter combinado del tipo. Los renglones de los títulos se colocaban ora en diagonal, ora verticalmente. De las letras y las líneas se estructuraban imágenes lacónicas, pictogramas, un barquito, una figura humana, un ancla. Los símbolos expresaban no sólo el argumento, sino el ritmo marcado de Maiakovski. En uno y otro sitio el dibujante destacaba en el texto las repeticiones y las variaciones sonoras, transformándolas en ingeniosos esquemas de letras. Todo esto se convertía en una ilustración fonética de la estructura de los versos.

BIKO - PETER GABRIEL

BIKO DE PETER GABRIEL.

September '77
Port Elizabeth weather fine
It was business as usual
In police room 619
Oh Biko, Biko, because Biko
Oh Biko, Biko, because Biko
Yihla Moja, Yihla Moja
-The man is dead

When I try to sleep at night
I can only dream in red
The outside world is black and white
With only one colour dead
Oh Biko, Biko, because Biko
Oh Biko, Biko, because Biko
Yihla Moja, Yihla Moja
-The man is dead

You can blow out a candle
But you can't blow out a fire
Once the flames begin to catch
The wind will blow it higher
Oh Biko, Biko, because Biko
Yihla Moja, Yihla Moja
-The man is dead

And the eyes of the world are
watching now
watching now

NICARAGUA

12-2-09

...Que nadie se pierda, que se armó la runga, reventó la mierda, el gran corre-corre, el pueblo arrecho peleando a puro pecho contra tanques y tanquetas, camiones y avionetas, rifles y metralletas, todos el mundo a la bulla, de aquí nadie se raja, sagrada guerra mía y tuya y no guerrita de rifa y rafa, pueblo fiero, arsenal casero, a verga limpia peleando, si no te morís matando vas a morirte muriendo, que codo a codo es el modo, todos con todo, pueblo siendo."

Eduardo Galeano.
Prólogo de «Memoria del fuego»

STOP-MOTION 10-2-09

Nacidos físicamente idénticos en Pennsylvania en 1947, los gemelos Timothy y Stephen Quay han desarrollado desde finales de los años 70 una filmografía magistral y muy difícilmente clasificable. Centrados en el terreno de la stop-motion han realizado un buen número de cortometrajes breves, concentrados, terriblemente bellos y crueles, angustiosos, desconcertantes y técnicamente asombrosos. Rehúsan toda aparición pública y realizan ellos mismos casi todos los elementos de sus producciones: la fabricación de las marionetas y escenografías y su paciente manipulación, la iluminación, la dirección y la fotografía.
Las superficies y los objetos de estos mundos ilustran incomprensibles maquinarias, espacios laberínticos, perspectivas falsas, y una eventual dislocación de las cualidades naturales o lógicas de la materia. Es lo modesto de sus dimensiones lo que permite el control de todos los parámetros visuales, y aplicar sobre estos un discurso cinematográfico muy poco común por su compleja elaboración en los encuadres, profundidad de campo, etc.

A diferencia de otros animadores más amables, como pudiera ser Ladislas Starewicz (1882-1965) –pionero entre pioneros- los Hermanos Quay reconocen como maestro a Jan Svankmajer, y nos ofrecen una obra extremadamente personal, cargada de referentes literarios (Bruno Schultz, Robert Walser) y plásticos (en el cine y en la pintura), pero despojada de toda amabilidad hacia el espectador, el cual se siente por igual fascinado e incómodo ante lo que ve.

Leer más AQUI

Para ilustrar al otro gran referente de la animación stop-motion, admirado por los mismos hermanos Quay: Jan Svankmajer, de quien he publicado antes pero un trabajo más "comercial" para el ex-strangler Hugh Cornwell. Éste trabajo se llama ET-CETERA del año 1966.

ÑAK ÑAK - 6-2-09

VIDEOCLIP HECHO POR JAN SVANKMAJER PARA LA CANCIóN: "ANOTHER KIND OF LOVE " - THE STRANGLERS (HUGH CORNWELL). ÑAK ÑAK

DIGGING-IN-THE-DIRT

De Peter Gabriel

CLASE-MARINA-I

Como si la región de Samoa, en el Pacífico Sur, no fuera ya bastante remota. Al estar rodeada de más islas, servicios de salud o educación se ven imposibilitados por las distancias, porque el transporte aéreo es sólo para turistas hollywoodenses que ven éstas regiones como exótiquísimas para trofeo, así como en el siglo XIX Reino Unido, Alemania y Estados Unidos hicieron de las islas samoanas (buques en mano) sus puntos comerciales.
Abatida no sólo por gringos, sino también por catástrofes "naturales" provocadas otra vez y con muchisimas posibilidades de ser cierto: por gringos y sus pruebas para conquistar el mundo, a lo mejor.
No vine yo a hablar de política, o de mierdas tan mierdas como las que se viven el cada rincón del tercer mundo (aunque también). No, yo vine en cambio a hablar de mi nombre, que también soy un pez, ni alado ni terrestre, soy un pez de la Polinesia, un pez del Pacífico Sur que nada quiere saber de la Commonwealth ni de Pacífico.
El Schindleria Praematurus es quien no se jacta de tener dimensiones de tiburón, ni mucho menos de ballena, con costos de pedazo perdido de coral. Mide entre 12 y 19 milímetros (sí, milímetros) y pesa aproximadamente 2 miligramos. Vive en la región confusa y archipiélagos y monarquías parlamentarias-medios cadáveres de incursiones, invasiones potentes de primer mundo. Vive sin saber que ostenta el título de pez marino más pequeño del mundo, eso a él no le importa. Me identifiqué con él, lo conocí por medio de una canción sin adorno, simple.. cíclica tal vez, ahora a todo le llamo ciclico porque me gusta.

SARTORI-IN-TANGIER 28-XII-08

Muy cerca de perderme. Sartori. Libreta. Palabras.

Despaciosamente-abominable-calmo-abrupto[0:35]-cíclico-galáctico-golpeteo-saturado[1:05]-sartori-[pausa]-anímico-furioso[1:20]-inventado-blokeo-punta de lápiz-desértico-cambio[3:16]-1,2,3-mellotron[3:30]-asustado-enérgico-cíclico-escala-fineza-africa-africa-sueño-alerta[4:00]-beat-beat-altísimo-cuadrado-fin.

HAGAMOS-UN-TRATO

5-12-08
Yo quisiera hacer un trato, hacerlo u olvidarlo todo del todo, pero hacer algo de una vez y dormir o despertar, ya no sé qué es qué, pero algo...

Hagamos un trato / Mario Benedetti

Compañera,
usted sabe
que puede contar conmigo,
no hasta dos ni hasta diez
sino contar conmigo.

Si algunas veces
advierte
que la miro a los ojos,
y una veta de amor
reconoce en los míos,
no alerte sus fusiles
ni piense que deliro;
a pesar de la veta,
o tal vez porque existe,
usted puede contar
conmigo.

Si otras veces
me encuentra
huraño sin motivo,
no piense que es flojera
igual puede contar conmigo.

Pero hagamos un trato:
yo quisiera contar con usted,
es tan lindo
saber que usted existe,
uno se siente vivo;
y cuando digo esto
quiero decir contar
aunque sea hasta dos,
aunque sea hasta cinco.

No ya para que acuda
presurosa en mi auxilio,
sino para saber
a ciencia cierta
que usted sabe que puede
contar conmigo.

COIN-OPERATED-BOY

The Dresden Dolls

MU-SI-K-A

Digamos que ha sido la canción de toda la semana, vea usté...

FAKE PLASTIC TREES / RADIOHEAD

Her green plastic watering can
For her fake chinese rubber plant
In fake plastic earth.
That she bought from a rubber man
In a town full of rubber plants
Just to get rid of itself.
And it wears her out, it wears her out
It wears her out, it wears her out.

She lives with a broken man
A cracked polystyrene man
Who just crumbles and burns.
He used to do surgery
For girls in the eighties
But gravity always wins.
And it wears him out, it wears him out
It wears him out, it wears him out.

She looks like the real thing
She tastes like the real thing
My fake plastic love.
But I cant help the feeling
I could blow through the ceiling
If I just turn and run
And it wears me out, it wears me out
It wears me out, it wears me out.

And if I could be who you wanted
If I could be who you wanted,
All the time, all the time, ohhh... ohh...

Chiapaneca - Daniel Viglietti

Esos rasgos que asoman del borde del pasamontañas
Son lo aparecido de lo que se ha ido,
De lo que se ha ido son lo aparecido;
Son lo aparecido que anuncia el tambor.

Pies descalzos en tierra usurpada, raíces de lluvia,
Creciendo zapatas, creciendo zapatas
Como si emiliano volviera a luchar,
Como si emiliano volviera a luchar.

Piel de barro moldeando los gestos
De lo aún no nacido, de lo aún no nacido,
El cauce de un río, el cauce de un río
Es lo aparecido que anuncia el tambor.

Pa’ verle los sueños al pasamontañas,
Nieblas de misterio hay que atravesar,
Pueblos de silencio hay que atravesar,
Huellas de memoria hay que atravesar.

Sonrisa de elote cubriendo la pena,
De tanta carencia en la comunidad,
Sonrisa de elote cubriendo la pena,
Sonrisa de elote en la comunidad.

Con los marcos que encuadran y acusan
A los cinco siglos de la adversidad,
Se abre lacandona, se abre lacandona,
Se abre lacandona la selva ancestral.

Y se aman y aman y aman
El sol y la luna, el sol y la luna,
Abrazo de fuego, caricia nupcial
Y en el parto alto de aquellos surestes
La flecha destruye a la soledad.

La mirada se nos amanece
Abriendo en la niebla ventana de luz,
Ventana de luz a la realidad
De lo aparecido que vuelve a llamar.

Nunca oí al silencio contar tanta historia,
Callarse cantando, callarse cantando
En las chirimías que anuncia el tambor,
En las chirimías que anuncia el tambor.

Esos rasgos que asoman del borde del pasamontañas
Son lo aparecido de lo que se ha ido,
Los ojos de tierra que nunca han dormido,
Creciendo zapatas, creciendo zapatas,
Como si emiliano volviera a luchar,

Creciendo zapatas, creciendo zapatas,
Como si emiliano...

SHEEP- Pink Floyd

27-IX-08

Siguendo con más de Pink Floyd, en español SHEEP:

Pasando el tiempo inocentemente en la pastura
sólo ligeramente consciente de una cierta tensión en el aire.
Debes cuidarte,
he visto Jordania y he visto cosas
que no son lo que parecen.

Qué obtienes fingiendo que el peligro no es real.
Manso y obediente, sigues al líder
a través de corredores tan pisoteados hacia el valle de acero.
¡Qué sorpresa!
Una mirada en tus ojos de total impacto.
Ahora las cosas son realmente lo que parecen.
No, esta no es una pesadilla.

El Señor es mi Pastor; nada me faltará.
En lugares de delicados pastos me hará descansar;
junto a aguas de reposo me pastoreará.
Con cuchillos afilados confortará mi alma.
Me hizo colgar en ganchos en lugares elevados.
Me convirtió en chuletas de cordero,
Pues heme aquí, Él tiene gran poder, y gran hambre.
Cuando llegue el día en que nosotros los humildes,
a través de la quieta reflexión y una gran dedicación
dominemos el arte del karate,
Mirad que nos rebelaremos,
y luego bañaremos los ojos del sodomista.

Balando y balbuceando, caí sobre su cuello con un grito.
Ola tras ola de vengadores dementes
marchando alegremente lejos de la oscuridad hacia el sueño.

¿Han visto las noticias?
¡Los perros han muerto!
Debes quedarte en casa
y hacer lo que te dicen.
Sal del camino si quieres llegar a viejo.